Dubitinsider

for your information

Antonio Vivaldi var en virtuos violinist, en virtuos kompositör – åtminstone när det gäller kvantitet – och en virtuos lärare, vilket tydligt framgår av den kompetensnivå som hans elever uppnådde. En venetiansk hela sitt liv, reser men alltid återvänder, Vivaldi sammanfattar italiensk barockmusik som ingen annan kompositör.

men först, låt oss titta kort på Vivaldis hemstad. beläget på 120 öar bildade av 177 kanaler i lagunen mellan mynningarna av Po och Piave floder vid norra änden av Adriatiska havet, Venedig blev känd som ”drottningen av Adriatiska havet” återspeglar dess historiska roll som en marin makt och kommersiella centrum. korstågen och den resulterande utvecklingen av handeln med Asien och Mellanöstern ledde till inrättandet av Venedig som det största kommersiella centrumet för handel med öst och politiskt den starkaste europeiska makten i Medelhavsområdet. Styrs effektivt av sina rika köpmän med fokus på handel, Venedig blomstrade; de stora husen, palats, offentliga byggnader och statyer vi njuta av idag är arvet från aristokratiska rikedom. Efter att ha lagt ner sin huvudrival, Genua, i kriget 1378-1381, etablerade Venedig sin överhöghet över Adriatiska havet, dess hemvatten och norra Medelhavet. Ytterligare erövringskrig möjligt Venedig att förvärva angränsande territorier, och i slutet av 15-talet, stadsstaten var den ledande maritima makten i den kristna världen.

resa upp och ner på den kroatiska kusten för att se bevis överallt på venetiansk arkitektur, statyer och stadsplanering. men i mitten av 1600-talet förlorade Venedig sin kommersiella makt, när nya handelsvägar öppnades och nya kraftstrukturer utvecklades i Medelhavet. Så Venedig, avskräckt, öppnade sig för den nyligen resande aristokratin som turistcentrum, med sina Maskerade karnevaler och Splendiferous Kanalprocessioner mot bakgrund av dess unika läge och arkitektur.

Venedig Carnival Masques
Venedig Carnival Masques

år 1668 publicerades” en italiensk resa ” av Richard Lassels, och Institutionen för Grand Tour of Europe föddes. Den stora turisten var vanligtvis en ung man med en grundlig grundning i grekisk och latinsk litteratur samt fritid, ekonomiska medel och ett visst intresse för konst. London var en frekvent utgångspunkt för stora turister, och Paris en obligatorisk destination; många reste till Nederländerna, några till Schweiz och Tyskland, och några få äventyrare till Spanien, Grekland eller Turkiet.

den viktigaste platsen att besöka var dock Italien. Den brittiska resenären Charles Thompson talar för många stora turister när han beskriver sig själv som ” att vara otåligt önskar att visa ett land så känd i historien, som en gång gav lagar till världen; som för närvarande är den största skolan för musik och målning, innehåller de ädlaste produktioner av statyer och arkitektur, och vimlar av skåp rariteter, och samlingar av alla typer av antikviteter.”inhemsk musikframställning bland de rikare familjerna var en populär och mycket uppskattad konst, och för många stora turister skulle de berömda virtuoserna, konserter och kompositioner av barockmästare, särskilt i Italien, ha varit ett stort fokus för deras resor. De skulle också ta tillbaka musikresultat eller handskrivna kopior av de senaste italienska kompositionerna.

inom Italien var det stora fokuset Rom, vars forntida ruiner och nyare prestationer visades för varje stor turist. Även här kan man säga att barockmusik föddes. Under första hälften av 1700-talet antog barockmusiken de italienska formerna av konserten och sonaten, och med dem mycket av den italienska barockens ”vokabulär” tillsammans med de senaste italienska kompositionerna. I norr erkändes Venedig också som ett bra musikcenter både för sina konserter och dess operatraditioner. Fiolen var särskilt uppskattad bland Venetianska Kompositörer, kanske på grund av närheten till framstående fiolmakare och familjer som Amati och Stradivarius.

Vivaldi

En slumpmässig bakgrund i vilken Antonio Vivaldi föddes i Venedig den 4 mars 1678. Även om han ordinerades till präst 1703, enligt hans egen räkning, inom ett år efter att ha ordinerats ville Vivaldi inte längre fira mässan på grund av fysiska klagomål (”täthet i bröstet”) som pekade på angina pectoris, astmatisk bronkit eller en nervös störning. Det är också möjligt att Vivaldi simulerade sjukdom – det finns en historia som han ibland lämnade altaret för att snabbt skriva ner en musikalisk ide i sakristiet…. Under alla omständigheter hade han blivit präst mot sin egen vilja, kanske för att utbildning för prästadömet ofta var det enda möjliga sättet för en fattig familj att få gratis skolgång. I händelsen var han dock avsedd för ett liv i musik, eftersom han var anställd under större delen av sitt arbetsliv av Ospedale della Piet Ukraiibörjade strax efter hans ordination 1703, då han utsågs till violinlärare. barock Venedigs rykte som musikcentrum var ett av de högsta i Europa, till stor del på grund av dess fyra konservatorier av musik. Från början som välgörenhetsstiftelser utvecklades de gradvis som platser för musikaliskt lärande, och i början av 1700-talet var deras excellens oöverträffad. Detta bekräftades av Charles de Brosses, fransk magistrat och president för Parlement de Dijon, som besökte Italien 1739 och rapporterade i sin Lettres familieneauguicrites d ’ Italie och publicerades postumt 1799, att ”Ospedali har den bästa musiken här. Det finns fyra av dem, alla för olagliga eller föräldralösa flickor vars föräldrar inte kan stödja dem. Dessa tas upp på statens bekostnad och utbildas uteslutande i musik. De sjunger faktiskt som änglar, spelar fiol, flöjt, orgel, oboe, cello, fagott… Föreställningarna är helt egna och varje konsert består av ett fyrtiotal flickor.”

Ospedale della Piet, där Vivaldi var anställd under större delen av sitt arbetsliv som violinlärare och kompositör, stod dock över resten. Ofta kallas en” barnhem”, denna Ospedale var i själva verket ett hem för den kvinnliga avkomma adelsmän och deras många dalliances med sina älskarinnor. Den Ospedale var således väl försett med ”anonyma” fäder; dess inredning gränsar till rik, de unga damerna var väl omhändertagna, och de musikaliska normer bland de högsta i Venedig. även om Vivaldi komponerade många fina och minnesvärda konserter, som de fyra årstiderna och Opus 3 till exempel, skrev han också många verk som låter som övningar för studenter. Och det är just vad de var. Många av Vivaldis konserter var verkligen övningar som han skulle spela med sina många begåvade elever. Och lyssnaren kan bara imponeras av den höga tekniska standarden de kräver och innebär. I själva verket var Ospedales orkester högt respekterad och i frekvent efterfrågan på konserter utanför Ospedale.

Vivaldi Ospedale

fram till 1709 förnyades Vivaldis möte med Ospedale varje år och igen efter 1711. Mellan 1709 och 1711 var inte knuten till Ospedale; kanske under denna period arbetade han redan för Teatro Sant’ Angelo, en opera teater. Han blev också aktiv som kompositör – 1711 publicerades tolv konserter som han hade skrivit i Amsterdam av musikförlaget Estienne Roger under titeln L ’ estro armonico (harmonisk Inspiration).

samtidigt som han behöll sin relation med Ospedale hade Vivaldi också ett stort intresse för opera. År 1713 fick han en månads ledighet från Ospedale för att arrangera sin första opera, Ottone i villa, i Vicenza. Under säsongen 1713-4 producerade han en opera av kompositören Giovanni Alberto Rostori (1692-1753) för Teatro Sant’ Angelo.

När det gäller hans teateraktiviteter var slutet av 1716 en höjdpunkt för Vivaldi. I November, han lyckades få Ospedale della Piet Bisexual att utföra sitt första stora oratorio, Juditha Triumphans devicta Holofernis barbaric. Detta arbete var en allegorisk beskrivning av venetianernas seger (de kristna) över turkarna (barbarerna) i augusti 1716.

i slutet av 1717 flyttade Vivaldi till Mantua i två år för att tillträda en tjänst som Kammarkapellmästare vid domstolen i Landgrave Philip van Hessen-Darmstadt. Hans uppgift var att tillhandahålla operor, kantater och kanske konsertmusik också. Hans opera Armida hade redan framförts tidigare i Mantua och 1719 följde Teuzzone och Tito Manlio. På poängen av den senare är orden: ”musik av Vivaldi, gjord på 5 dagar.”I 1720 la Conduce o siano Li veri amici utfördes också. År 172 återvände Vivaldi till Venedig där han återigen arrangerade nya operor skrivna av sig själv i Teatro Sant’ Angelo.

i Mantua hade han gjort bekantskap med sångaren Anna Giraud (eller Giro), som hade flyttat in för att bo hos honom. Vivaldi hävdade att hon inte var mer än en hushållerska och god vän, precis som Annas syster, Paolina, som också delade sitt hus. I sina memoarer gav den italienska dramatikern Carlo Goldoni följande porträtt av Vivaldi och Giraud: ”denna präst, en utmärkt violinist men en medioker kompositör, har utbildat Fröken Giraud till sångare. Hon var ung, född i Venedig, men dotter till en fransk wigmaker. Hon var inte vacker, även om hon var elegant, liten i storlek, med vackra ögon och en fascinerande mun. Hon hade en liten röst, men många språk att harangue.”Vivaldi stannade tillsammans med henne fram till sin död.

kardinal Ottoboni

under början av 1720-talet var Vivaldi också aktiv i Rom, där han hittade en beskyddare i personen av kardinal Pietro Ottoboni, en stor musikälskare, som tidigare varit beskyddare för Arcangelo Corelli. Och om vi kan tro Vivaldi själv, Bad påven honom att komma och spela fiol för honom på en privat publik. Vivaldi skrev också verk på uppdrag från utländska härskare, till exempel den franska kungen, Louis XV – serenade La Sena festeggiante (Festival on the Seine). Detta arbete kan inte dateras exakt, men det skrevs verkligen efter 1720.

tidigare, på 1660-talet, hade musiklivet i Rom stimulerats enormt av närvaron i staden Christina i Sverige. ”Pallas of the North”, som hon kallades, abdikerade från den svenska tronen 1654. Några år senare flyttade hon till Rom och bosatte sig i Palazzo Riario. Där organiserade hon musikaliska evenemang som deltog av kompositörer som Corelli och Scarlatti. Även andra kompositörer, som Geminiani och Händel, arbetade i Rom under perioder. Liksom dem, Vivaldi gynnades av det gynnsamma kulturklimatet i staden.

trots sin vistelse i Rom och andra städer förblev Vivaldi i tjänst för Ospedale della Piet Brasilian, som nominerade honom ”Maestro di concerti.”Han var bara skyldig att skicka två konserter per månad till Venedig (transportkostnaderna var på kundens konto) för vilka han fick en ducat per Konsert. Hans närvaro krävdes aldrig. Han förblev också chef för Teatro Sant’ Angelo, som han gjorde under säsongerna 1726, 7 och 8. Mellan 1725 och 1728 hade åtta operor premiär i Venedig och Florens. Abbot Conti skrev om sin samtida, Vivaldi: ”på mindre än tre månader har Vivaldi komponerat tre operaer, två för Venedig och en tredje för Florens; den sista har gett något av en boost till namnet på teatern i den staden och han har tjänat mycket pengar.”

mellan 1725 och 1728 var Vivaldi också extremt aktiv inom konsertområdet, kanske uppmuntrad av inrättandet av förbättrade gravyr-och distributionsanläggningar i London och Amsterdam. År 1725 publicerades publikationen Il Cimento dell’ Armenia e dell ’ invenzione (rättegången mot harmoni och uppfinning), opus 8, i Amsterdam. Detta bestod av tolv konserter, varav sju var beskrivande: de fyra årstiderna, Storm till sjöss, nöje och jakten. Vivaldi förvandlade traditionen med beskrivande musik till en typisk italiensk musikstil med sin omisskännliga Klang där strängarna spelar en viktig roll.

Vivaldi CD

dessa konserter var enormt framgångsrika, särskilt i Frankrike. Under andra hälften av 1700-talet uppträdde till och med några anmärkningsvärda anpassningar av vårkonserten: Michel Corrette (1709-1795) baserade sitt motet Laudate Dominum de coelis från 1765 på denna konsert och 1775 omarbetade Jean-Jacques Rousseau den till en version för soloflöjt. ”Våren” var också en fast favorit för kung Louis XV, som skulle beordra att den skulle utföras vid de mest oväntade ögonblicken, och Vivaldi fick olika uppdrag för ytterligare kompositioner från domstolen i Versailles. 1730 reste Vivaldi, hans far och Anna Giraud till Prag. I denna musikälskande Stad (ett halvt sekel senare skulle Mozart fira sina första opera triumfer där) träffade Vivaldi ett venetianskt operakompani som mellan 1724 och 1734 arrangerade cirka sextio operaer I greve Franz Anton von Sporcks teater (för vilken Bach förresten producerade sina fyra kortare massor). Under säsongen 1730-1731 hade två nya operor av Vivaldi premiär där efter att föregående säsong hade avslutats med sin opera Farnace, ett verk som kompositören ofta använde som sitt showpiece.

i slutet av 1731 återvände Vivaldi till Venedig, men i början av 1732 lämnade han igen för Mantua och Verona. I Mantua framfördes Vivaldis opera Semimmide och i Verona, i samband med öppnandet av den nya Teatro Filarmonico, la fida Ninfa, med en libretto av Veronese poet och man of letters, Scipione Maffei, arrangerades.

Efter sin vistelse i Prag koncentrerade Vivaldi sig främst på operor. Inga ytterligare samlingar av instrumentalmusik publicerades. Vivaldi fortsatte dock att skriva instrumentalmusik, även om det bara var att sälja manuskripten till privatpersoner eller till Ospedale della Piet Bisexuell, som efter 1735 betalade honom ett fast honorarium på 100 dukater per år. År 1733 träffade han den engelska resenären, Edward Holdsworth, som hade fått i uppdrag att köpa några av Vivaldis kompositioner för The Man of letters, Charles Jennens, författare till texter för oratorios av Händel. Holdsworth skrev till Jennens: ”Jag pratade med din vän Vivaldi idag. Han berättade för mig att han hade beslutat att inte publicera fler konserter för annars kan han inte längre sälja sina handskrivna kompositioner. Han tjänar mer med dessa, han sa, och eftersom han tar ut en guinea per styck, det måste vara sant om han hittar ett bra antal köpare.”

1738 var Vivaldi i Amsterdam där han dirigerade en festlig öppningskonsert för 100-årsjubileet för Schouwburg Theatre. Återvänder till Venedig, som vid den tiden drabbades av en allvarlig ekonomisk nedgång, avgick Vivaldi äntligen från Ospedale 1740 och planerade att flytta till Wien under beskydd av sin beundrare Charles VI. hans vistelse i Wien skulle dock bli kortlivad, för han dog i åldern 62 den 28 juli 1741 ”av inre eld” (förmodligen den astmatiska bronkit som han led hela sitt liv) och, som Mozart femtio år senare, fick en blygsam begravning. Anna Giraud återvände till Venedig, där hon dog 1750.

Vivaldis musik blev allmänt känd och framfördes i hela Europa, till stor del på grund av hans publikationer med Estienne Roger från Amsterdam, vars distribution var välorganiserad. Han hade till exempel en distributör i Leipzig med vilken Bach var i regelbunden kontakt.

Bach anpassade faktiskt ett antal Vivaldis verk för orgel och cembalo, och som konserter för cembalo och strängar. Han inkluderade också flera av Vivaldis verk under de populära musikaliska kvällarna som han organiserade under 1730-talet på Zimmermans kaffehus i Leipzig.

idag är Vivaldi kanske mest känd för sina fyra säsonger. Men studenter av enskilda orkesterinstrument kan vara säkra på att hitta utmanande bitar som Vivaldi komponerade för sina egna studenter vid Venedig Ospedale.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.